ΔΩΡΕΑΝ ξενάγηση στην έκθεση του Νομισματικού Μουσείου

Στα πλαίσια της περιοδικής έκθεσης «Κοιτάσματα Πολιτισμού: Από τους αρχαίους σφραγιδόλιθους στην σύγχρονη χαρακτική», το Νομισματικό Μουσείο προγραμματίζει σήμερα, Κυριακή 4 Νοεμβρίου και την Κυριακή στις 2 Δεκεμβρίου, ξεναγήσεις στο χώρο της έκθεσης.

Η έκθεση είναι προϊόν συνεργασίας ...του Νομισματικού Μουσείου με την Βίκυ Τσαλαματά, εικαστικό, χαράκτρια και αναπληρώτρια καθηγήτρια στην ΑΣΚΤ. Τις ξεναγήσεις θα αναλάβει ο Διευθυντής του Νομισματικού Μουσείου, δρ Γιώργος Κακαβάς και η αρχαιολόγος και επιμελήτρια της έκθεσης, Σταματούλα Μακρυπόδη.

Νομισματικό Μουσείο (Λεωφόρος Ελευθερίου Βενιζέλου 12, Ιλίου Μέλαθρον).

Είσοδος ελεύθερη.

ΔΙΑΔΙΚΤΥΑΚΗ ΞΕΝΑΓΗΣΗ ΣΤΟ ΝΟΜΙΣΜΑΤΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΘΗΝΑΣ

Το Νομισματικό Μουσείο Αθηνών είναι το πρώτο κρατικό μουσείο της χώρας μας που συμμετέχει στο πρωτοποριακό πρόγραμμα «Art Project» της Google, το οποίο συνεργάζεται με τα σημαντικότερα μουσεία του κόσμου, δίνοντας τη δυνατότητα στους πολίτες του κόσμου να «ξεναγηθούν» διαδικτυακά στους μοναδικούς θησαυρούς του.

Η συνεργασία της Google ...με το Μουσείο της Ακρόπολης, το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, το Μουσείο Μπενάκη και, τώρα, το Νομισματικό, αποτελεί μέρος του προγράμματος που ξεκίνησε τον Φεβρουάριο του 2011 με 17 μουσεία σε 9 χώρες και σήμερα αριθμεί 151 εταίρους-μουσεία σε 40 χώρες. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει περισσότερα από 30.000 αντικείμενα τέχνης διαθέσιμα σε υψηλή ανάλυση, ενώ δίνει στον επισκέπτη τη δυνατότητα να περιηγηθεί ψηφιακά στους χώρους 46 πολιτιστικών ιδρυμάτων.

Το Νομισματικό Μουσείο έχει ήδη εντάξει 56 αριστουργήματα από τις συλλογές του, ενώ άλλα 150 θα ακολουθήσουν ως το τέλος Νοεμβρίου. Επιπλέον, από τις αρχές του 2013, με τη χρήση της τεχνολογίας Street View εσωτερικού χώρου, οι ενδιαφερόμενοι θα έχουν τη δυνατότητα εικονικής πανοραμικής περιήγησης στις αίθουσες του Ιλίου Μελάθρου (οικία Σλήμαν), όπου φιλοξενούνται οι συλλογές του.

Χάρη στην τεχνολογία, οι χρήστες του διαδικτύου μπορούν να περιηγηθούν ηλεκτρονικά τις συλλογές του Νομισματικού Μουσείου και να γνωρίσουν σπάνια νομίσματα, σφραγίδες και μετάλλια, λαμβάνοντας πληροφορίες για κάθε ένα από αυτά ή για τον δημιουργό του. Σημαντικές είναι, επίσης, οι δυνατότητες που προσφέρει το Art Project στους ερευνητές της Νομισματικής και της Σφραγιστικής, που μπορούν να αντλήσουν τεκμηριωμένες πληροφορίες για την ιστορία, την περιγραφή, τις επιγραφές, το υλικό ή το βάρος των εκθεμάτων που τους ενδιαφέρουν.

Οι υψηλής ευκρίνειας φωτογραφίες συνοδεύονται από κείμενα που έχουν επιμεληθεί οι νομισματολόγοι του Μουσείου Δήμητρα-Ελένη Λαδογιάννη, Ευτέρπη Ράλλη και Γιόρκα Νικολάου, ενώ η ηλεκτρονική υποστήριξη έγινε από τον Νίκο Σουγλέ.

«Το Art Project δίνει σε όλο τον κόσμο τη δυνατότητα να έρχεται καθημερινά σε επαφή με τα αριστουργήματα του ελληνικού πολιτισμού, κυρίως όμως είναι ένα μέσο που βοηθά στη διάχυση των αισθητικών προτύπων και των αξιών του ελληνικού πολιτισμού σε όλες τις εκδοχές του: κλασικός, βυζαντινός, σύγχρονος. Μια επαφή που γίνεται σε συνθήκες σύγχρονης ψηφιακής τεχνολογίας και συνδυάζει την ενημέρωση με τη μάθηση και την ψυχαγωγία» ανέφερε σε δηλώσεις του ο αναπληρωτής υπουργός Πολιτισμού, Κώστας Τζαβάρας. Και πρόσθεσε πως το υπουργείο επιχειρεί να εντάξει στο πρόγραμμα όλους τους αρχαιολογικούς χώρους και τα μουσεία, που παρουσιάζουν τη μεγαλύτερη επισκεψιμότητα (Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, Μουσείο Ολυμπίας, Μουσείο Δελφών, Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης, Μουσείο Ηρακλείου).

«Το Google Art Project έρχεται πολύτιμος αρωγός στα οράματα του Νομισματικού Μουσείου, προσφέροντας ισότιμα στους πολίτες του κόσμου τη δυνατότητα να ανακαλύψουν τους σπάνιους πολιτιστικούς θησαυρούς του από τον υπολογιστή τους, να επισκεφθούν διαδικτυακά τα πολύτιμα εκθέματά του και μάλιστα σε ποιότητα εικόνας μοναδική» επεσήμανε ο διευθυντής του Νομισματικού Μουσείου, Δρ. Γιώργος Κακαβάς.

«Η άψογη συνεργασία της Google στην υλοποίηση των οραμάτων του Νομισματικού Μουσείου, ενός από τα πρώτα ελληνικά μουσεία που ανεβαίνει στο Art Project, αποτελεί μια ευτυχή συγκυρία για την παγκόσμια προβολή του» κατέληξε.

A’ Σκηνή του Θεάτρου Κεφαλληνίας: «Φόνισσα» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη

Από τις 19 Οκτωβρίου επαναλαμβάνεται η παράσταση που αγαπήθηκε από το κοινό και υμνήθηκε από τους κριτικούς 

Έργο οριακό. Μοναδικό στα ελληνικά γράμματα. Ψυχογράφημα και καταγγελία. Συγκαλυμμένη εξομολόγηση. Βιωματική κατάθεση κάτω από ...... το προσωπείο του "κοινωνικού" αφηγήματος. Εδώ, η έκφραση του Παπαδιαμάντη στη σημαντικότερη στιγμή της. 

Με συγκρατημένη την ατμοσφαιρική διάθεση και την υποβολή, εστιάζει στην ουσία, ειρωνικά, σαρκαστικά, απεγνωσμένα, σκληρά, βαθιά ανθρώπινα. Η "θεατρικότητά" του (γλώσσα-ομιλία, γλώσσα-δράση) ενσαρκώνει τον πιο αινιγματικό μα κι εμβληματικό ψυχικό χαρακτήρα των ελληνικών γραμμάτων: την Φραγκογιαννού, πρόσωπο διόλου γραφικό, ανοιχτό σε πολλές, ακόμα και ακραίες, σκηνικές και μη, αναγνώσεις. 

Πρόσωπο που κινείται ανάμεσα στα γυναικεία αρχέτυπα των φονικών γυναικών της αρχαίας τραγωδίας αλλά και τις αβυσσαλέες "αγιογραφίες της πτώσης" του Φ. Ντοστογιέφσκι. 

Μια σκηνική μεταφορά αυτού του λόγου, σήμερα, απαιτεί απογύμνωση από την περιττή γραφικότητα και ανάδειξη της ωμής ουσίας που μιλά για την περιθωριοποίηση της αληθινής επιθυμίας του ατόμου στο όνομα κάποιας νόρμας, κάποιου κοινωνικού στερεότυπου, κάτι που οδηγεί σε απωθήσεις οι οποίες στην έκρηξή τους μεταβάλλονται σε αντικοινωνικές, αυτοκαταστροφικές συμπεριφορές, αποτρόπαιες όσο και σπαρακτικές. 

Η διεκδίκηση της ελευθερίας, άκαιρα εκδηλωμένη, εξωτερικεύεται πια μέσα από την αυτοκαταστροφική ανελευθερία του εγκλήματος. 

Η αγανάκτηση γίνεται θηλιά και πνιγμός. Ωστόσο, η Φόνισσα διατηρεί πάντα το δικαίωμα να είναι ένα σύμβολο γυναικείας, έστω αρνητικής χειραφέτησης, αντίστοιχο με τη Μήδεια, παρ' όλες τις διαφορές τους. 

Η μεταφορά των έργων του Παπαδιαμάντη στη σκηνή, τα τελευταία χρόνια, όχι μόνο διαψεύδει την περιθωριοποίησή του λόγω ιδιότυπης γλώσσας, για την οποία μιλούν συχνά οι αμφισβητίες του, αλλ’ αντιθέτως φανερώνει την μεγάλη δυνατότητα προσαρμογής ενός άδηλα πρωτότυπου συγγραφέα στο κλίμα και το πνεύμα της αιρετικής εποχής μας. Συγχρόνως, συντηρεί στο αυτί των θεατών το άκουσμα μιας «άλλης» ελληνικής γλώσσας που η ολοκληρωτική λήθη της θα σημάνει και το τέλος της σχέσης μας με ό,τι συνιστά ο ελληνισμός στην πιο πλατιά εκδοχή του. 

Διασκευή – Δραματουργική επεξεργασία Στρατής Πασχάλης 

Στάθης Λιβαθινός 

Σκηνοθεσία Στάθης Λιβαθινός 

Σκηνικά – κοστούμια Ελένη Μανωλοπούλου 

Φωτισμοί Αλέκος Αναστασίου 

Κίνηση Μαρία Αλαβάνου 

Μουσική Τηλέμαχος Μούσας 

Παίζουν: Μπέττυ Αρβανίτη, Τζίνη Παπαδοπούλου, Λουκία Μιχαλοπούλου, Λίλη Μελεμέ, Παναγιώτης Παναγόπουλος, Χάρης Χαραλάμπους 

Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας, Κεφαλληνίας 16 τηλ. 2108838727 

Τετάρτη & Κυριακή 20.00, Πέμπτη – Σάββατο 21.00 

Τιμές 13 (φοιτητικό), 16, 19

Έρχονται ΚΑΙ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ οι… δεινόσαυροι της Παταγονίας!

Περισσότεροι από 80.000 άνθρωποι επισκέφθηκαν την έκθεση «Δεινόσαυροι της Παταγονίας», στο Μουσείο Φυσικής Ιστορίας Κρήτης. 

Πλέον η έκθεση μεταφέρεται στην Αθήνα, στα ....Ολυμπιακά Ακίνητα στο Πάρκο Γουδή, απέναντι από το θέατρο Badminton, όπου και θα παραμείνει για 6 μήνες, με συνδιοργανωτές και πάλι το Μουσείο Φυσικής Ιστορίας Κρήτης-Πανεπιστήμιο Κρήτης, τους Φίλους του Μουσείου Φυσικής Ιστορίας Κρήτης και τη Grupo Cultural SRL της Αργεντινής.

Οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να δουν το μεγαλύτερο σαρκοφάγο δεινόσαυρο που έζησε ποτέ μαζί με το μικρότερο, τους παλαιότερους αλλά και τους νεότερους δεινόσαυρους, πτηνά του Κρητιδικού που δεν μπορούσαν να πετάξουν, όπως και δεινόσαυρους που θα μάθαιναν να πετούν, ιχθυόσαυρους, διαδραστικά εκθέματα, 3-D απεικονίσεις και εκπαιδευτικές δραστηριότητες

Η έκθεση αρχίζει σήμερα και θα διαρκέσει έως τον Μάρτιο του 2013. 

ΠΗΓΗ...http://www.paraskinia.com

Παραμύθια του oυρανού από την αρχαία Ελλάδα μέσω… Ιαπωνίας

Στη νέα παραγωγή που παρουσιάζεται στο Πλανητάριο, ο Iάπωνας Καγκάγια διηγείται την αρχαιοελληνική εκδοχή της δημιουργίας των αστερισμών – όπως συνηθίζεται στη χώρα του

Χάρη στα εντυπωσιακά γραφικά και τους μυθικούς χαρακτήρες, ο Καγκάγια... ταξιδεύει τον θεατή σε έναν παραμυθένιο κόσμο

Oταν η ιαπωνική τέχνη συναντά την ελληνική μυθολογία με στόχο ένα ταξίδι στο Διάστημα, τότε το αποτέλεσμα είναι αριστουργηματικό. Στα «Παραμύθια του ουρανού 2» (A Starry Tale), τη νέα παράσταση που αναμένεται να κάνει πρεμιέρα στο Νέο Ψηφιακό Πλανητάριο του Ιδρύματος Ευγενίδου τη Δευτέρα 1η Οκτωβρίου, ο ιάπωνας καλλιτέχνης ψηφιακού σχεδίου Καγκάγια (Kagaya) κάνει μια «βουτιά» στην ιστορία των αστερισμών, οπτικοποιώντας στοιχεία από έργα του Ησιόδου και του Οβιδίου.

Αρχαιοελληνική ξενάγηση στον ουράνιο θόλο

Μέσα από εντυπωσιακά σχέδια, εκρηκτικά χρώματα και μοναδικά μουσικά ακούσματα με έντονα ιαπωνικό χαρακτήρα, ο Καγκάγια γυρίζει πίσω τον χρόνο, δανείζεται στοιχεία από το «Εργα και Ημέραι» και τις «Μεταμορφώσεις» και ξεδιπλώνει τη μαγική ιστορία των αστερισμών.

Το «κουβάρι» του Διαστήματος ξετυλίγεται σιγά-σιγά με μια εισαγωγή στους διάφορους αστερισμούς, στις κινήσεις του Ηλιου και των πλανητών και φτάνει μέχρι τις ιστορίες των αστερισμών της Παρθένου και του Ζυγού.

«Μέσα από την εντυπωσιακή παράσταση παρουσιάζονται πληροφορίες που προέρχονται από τα έργα των Ησιόδου και Οβιδίου, και η ιστορία της ανθρωπότητας χωρίζεται σε τέσσερις εποχές: τη Χρυσή όπου οι θεοί ζούσαν αρμονικά μαζί με τους ανθρώπους, την Αργυρή, όπου οι άνθρωποι άρχισαν να φτιάχνουν σπίτια και να καλλιεργούν τη γη, τη Χάλκινη όπου ξεκίνησε η κατασκευή των πρώτων όπλων και τέλος τη Σιδηρά όπου εμφανίστηκε το έγκλημα, το μίσος, ο πόλεμος και η βία και οι θεοί εγκατέλειψαν τη Γη για να βρουν καταφύγιο στους αστερισμούς» μας εξηγεί ο διευθυντής του Νέου Ψηφιακού Πλανηταρίου κ. Διονύσης Σιμόπουλος.

«Μέσα από την ιστορία της Παρθένου και του Ζυγού, ο καλλιτέχνης κάνει κάποιες φιλοσοφικές αναφορές και εκτός από τη δική του ιστορία μάς αποκαλύπτει ότι όλες οι ιστορίες που έχουν ειπωθεί για τους αστερισμούς μέχρι σήμερα, έχουν συνδεθεί κατά κάποιον τρόπο με αυτούς» λέει ο ίδιος.

Αστρονομική ακρίβεια στα γραφικά

Εμείς εντοπίσαμε τον Καγκάγια στο στούντιό του στην Ιαπωνία, ο οποίος με μεγάλη χαρά δέχθηκε να μας μιλήσει για την ευφάνταστη ιστορία θόλου που ολοκλήρωσε την άνοιξη του 2012.

«Από παιδί λάτρευα να κοιτάζω τον έναστρο ουρανό. Η ταινία αυτή γεννήθηκε μέσα από οπτικοποιήσεις και μηνύματα που μου είχαν έρθει στο μυαλό θαυμάζοντας τα άστρα στον νυχτερινό ουρανό όλα αυτά τα χρόνια. Συγκέντρωσα λοιπόν όλες μου τις σκέψεις και έφτιαξα τα “Παραμύθια του ουρανού 2″» λέει στο «Βήμα» ο ιάπωνας καλλιτέχνης.

Μέχρι την ολοκλήρωση του λαμπερού ψηφιακού ταξιδιού του όμως χρειάστηκε αρκετή σκληρή δουλειά, υπογραμμίζει ο ίδιος χωρίς να παραλείψει να αναφερθεί και στην ομάδα του, που αποτελείται από άλλους δύο γραφίστες. «Χρειάστηκαν τρία χρόνια από τη σύλληψη της ιστορίας μέχρι την ολοκλήρωση της ταινίας. Ο προγραμματισμός της όλης ιδέας αλλά και η προετοιμασία για την ταινία μάς πήρε περίπου ενάμιση χρόνο. Μετά από το στάδιο αυτό, προχωρήσαμε με την ταυτόχρονη δημιουργία των γραφικών και της μουσικής. Στα γραφικά μάλιστα αφιερώσαμε πάρα πολύ χρόνο καθώς απαιτούσαν αστρονομική ακρίβεια. Η μουσική ανήκει στον διάσημο ιάπωνα συνθέτη, Χιμεκάμι, με τον οποίο βρισκόμασταν σε συνεχή επικοινωνία επί έναν ολόκληρο χρόνο. Ουσιαστικά στήσαμε την παράσταση μαζί»εξηγεί ο Καγκάγια.

Στην Ιαπωνία προτιμούν την ελληνική μυθολογία

Ο Καγκάγια στο στούντιό του στην Ιαπωνία σχεδιάζει και δοκιμάζει το αποτέλεσμα σε έναν μίνι θόλο.

Πώς όμως αποφάσισε μέσα στο εντυπωσιακό ταξίδι του στην ιστορία των αστερισμών να εντάξει στοιχεία από την ελληνική μυθολογία;

«Στους Ιάπωνες αρέσει πολύ η ελληνική μυθολογία. Για παράδειγμα, σε πλανητάρια η εισαγωγή στους διάφορους αστερισμούς συνοδεύεται πάντα με παραπομπές στην ελληνική μυθολογία. Ο “πολιτισμός” των αστερισμών που δημιούργησαν οι αρχαίοι Ελληνες έχει εξαπλωθεί παντού στον κόσμο. Πιστεύω ότι πρόκειται για κάτι πραγματικά υπέροχο και ότι η διάδοσή του θα συνεχιστεί από γενιά σε γενιά, όσο υπάρχει ανθρώπινος πολιτισμός. Γιατί ακριβώς εξηγεί καθολικές έννοιες, όπως π.χ. ουράνια σώματα, το σωστό και το λάθος, την αγάπη, την περιέργεια κ.ά.» υποστηρίζει.

«Μια ταινία θόλου για πλανηταριακές προβολές πρέπει να είναι υψηλής ανάλυσης και η δημιουργία της, λόγω κάποιων τεχνικών δυσκολιών, αποτελεί κατά κάποιον τρόπο έναν αγώνα με τον χρόνο. Στόχος μας ήταν η δημιουργία μιας ταινίας ικανοποιητικής ποιότητας και πιστεύουμε ότι τα καταφέραμε όσο το δυνατόν καλύτερα δεδομένου του χρόνου που είχαμε στη διάθεσή μας. Αξίζει να σημειώσουμε ότι τρεις μόλις μέρες πριν την ολοκλήρωση της ταινίας δεχθήκαμε το μεγάλο χτύπημα του Εγκέλαδου στην Ιαπωνία. Τότε μάλιστα δεν σας κρύβω ότι φοβήθηκα ότι η ταινία δεν θα ολοκληρωνόταν ποτέ» μας εκμυστηρεύεται ο Καγκάγια.

Λάτρης της ελληνικής ιστορίας και των τοπίων της χώρας μας, ο ιάπωνας καλλιτέχνης υποστηρίζει ότι, λόγω του μεγάλου πολιτισμού τους, οι Ελληνες θα ήταν άξιοι «πρεσβευτές της Γης».

«Σε στιγμές όπως αυτές ο κόσμος μπορεί να υπερπηδήσει τις δυσκολίες που αντιμετωπίζει στρέφοντας το βλέμμα του προς το μέλλον, μέσα από τους αστερισμούς. Αυτό είναι το ελπιδοφόρο μήνυμα που θα ήθελα να μοιραστώ με το κοινό» καταλήγει ο ίδιος.

ΠΡΟΒΟΛΕΣ

Η ταινία «Τα παραμύθια του ουρανού 2» είναι κατάλληλη για παιδιά άνω των πέντε ετών. Τη Δευτέρα, 1η Οκτωβρίου, στο πλαίσιο της πρώτης παρουσίασής της, θα πραγματοποιηθούν στο Νέο Ψηφιακό Πλανητάριο του Ιδρύματος Ευγενίδου τρεις προβολές (ώρες 18.30, 19.30 και 20.30), με ελεύθερη είσοδο για το κοινό. Από τις 6 Οκτωβρίου μέχρι και τον ερχόμενο Ιανουάριο, η ταινία θα προβάλλεται κάθε Σάββατο και Κυριακή (τιμές εισιτηρίων 6 ευρώ για ενηλίκους και 4 ευρώ για παιδιά).

ΠΗΓΗ...http://www.paraskinia.com

Ένα παγκόσμιο ποιητικό γεγονός Σάββατο, 29 Σεπτεμβρίου 2012, 12 με 2:30 μμ στον Εθνικό Κήπο

Τι είναι το κίνημα «100 χιλιάδες ποιητές για την αλλαγή»: Μια παγκόσμια επίκληση των ...... δυνάμεων της ποίησης, που διεκδικεί αλλαγές στην κοινωνία, το περιβάλλον, την πολιτική. 

Στο πλαίσιο της πρωτοβουλίας «100 χιλιάδες ποιητές για την αλλαγή», δημιουργοί και πολίτες συμμετέχουν σε περισσότερες από 800 εκδηλώσεις, που πραγματοποιούνται στις 29 Σεπτεμβρίου σε 115 χώρες, εκφράζοντας μέσω της ποίησης την ανάγκη τους για συλλογικότητα, τομές και αλλαγές παντού.

Στην Αθήνα: Η Πρωτοβουλία 21 Μαρτίου, που διοργάνωσε την ποιητική δια-μαρτυρία ενάντια στην κρίση στην Αθήνα την Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης (21 Μαρτίου 2012) και συντονίζεται από τον Κύκλο Ποιητών, τα ποιητικά περιοδικά Poetix και Ποιητικά, τον εκδοτικό οίκο Μικρή Άρκτος και την αλυσίδα πολιτισμού ΙΑΝΟS, σε συνεργασία με τον Οργανισμό Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ), σας καλούν σε μια ζωντανή ανθολογία στον Εθνικό Κήπο, με ποιητικές αναγνώσεις και μουσική, το Σάββατο, 29 Σεπτεμβρίου, από τις 12 το μεσημέρι έως τις 2:30 μμ.

Στον Εθνικό Κήπο, μεταξύ άλλων, θα βρεθούν οι ποιητές: Δημήτρης Αγγελής, Δημήτρης Αθηνάκης, Γιώτα Αργυροπούλου, Αναστάσης Βιστωνίτης, Ηλίας Γκρης, Γιάννης Δάλλας, Γιάννης Ευσταθιάδης, Δημήτρης Καλοκύρης, Έλσα Κορνέτη, Μιχαήλ Μήτρας, Γιώργος Μπλάνας, Παυλίνα Παμπούδη, Χρίστος Παπαγεωργίου, Βασίλης Ρούβαλης, Χρίστος Ρουμελιωτάκης, Αγγελική Σιδηρά, Κωστής Τριανταφύλλου και Γιώργος Χουλιάρας.

Από τις 12 το μεσημέρι, η Φιλαρμονική Ορχήστρα Πνευστών Δήμου Αθήνας θα συγκεντρώνει τους φίλους, που θα προσέλθουν, κοντά σε δύο σημεία (λίγο πιο «πάνω» από την κεντρική λίμνη στον Εθνικό Κήπο), όπου θα ακολουθήσουν ποιητικές αναγνώσεις χωρίς μικρόφωνα. Ποιητικά κείμενα, που θα αφεθούν σε παγκάκια και άλλα σημεία στον Εθνικό Κήπο, θα δημιουργούν μια ιδιαίτερη περιπατητική ποιητική διαδρομή.

«Δύο Φορές Ξένος» είναι ο τίτλος της μεγάλης έκθεσης για την ανταλλαγή πληθυσμών.

Εγκαινιάζεται αύριο, 18 Σεπτεμβρίου, στο κεντρικό κτίριο του Μουσείου Μπενάκη (Κουμπάρη 1) η έκθεση «Δύο Φορές Ξένος», με αφορμή την επέτειο των 90 χρόνων από τη Μικρασιατική καταστροφή. 

Πρόκειται για μια περιήγηση στις μεγαλύτερες ....ανταλλαγές και εκτοπισμούς πληθυσμών του 20ου αιώνα, από την ελληνοτουρκική ανταλλαγή του 1923 έως τη μαζική μετακίνηση Γερμανών και Πολωνών μετά το τέλος του Β΄Παγκοσμίου Πολέμου, καθώς επίσης τον διαχωρισμό της Ινδίας, τη δημιουργία του Πακιστάν το 1947 και την Κύπρο το 1974.

Η έκθεση βασίζεται σε προσωπικές μαρτυρίες και σπάνιο κινηματογραφικό και φωτογραφικό υλικό και θα διαρκέσει έως τις 25 Νοεμβρίου. Πραγματοποιείται στο πλαίσιο του Προγράμματος Culture της Ευρωπαϊκής Ένωσης και έχει ήδη ταξιδέψει στην Κωνσταντινούπολη και τη Λευκωσία, ενώ τον Μάρτιο θα φιλοξενηθεί από τη Στοκχόλμη και το Λουξεμβούργο.

Η έκθεση «Δύο Φορές Ξένος» πλαισιώνεται από εκδηλώσεις, που περιλαμβάνουν μεταξύ άλλων ζωντανή αφήγηση παραμυθιού και παιδικό βιβλίο, «το δέντρο της μνήμης» (έκθεση με εμπειρίες και σκέψεις των επισκεπτών), Προβολές Ντοκιμαντέρ, καθώς και Γαστρονομικές Βραδιές με αναφορές στην Ινδία, τον Πόντο και τη Μικρά Ασία
.

ΠΑΜΕ ΒΟΛΤΑ ΜΕ ΤΟΥΣ ΦΙΛΟΥΣ...ΣΧΟΛΙΚΟ ΕΤΟΣ 2011-2012

Η δίκη του Σωκράτη

 ξαναγίνεται 2.500 χρόνια μετά,

στις 25 Μαΐου 2012

στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών.

Την δίκη αναλαμβάνουν διακεκριμένοι δικαστές και νομικοί της Ελλάδας και του εξωτερικού, που θα...διερευνήσουν τα κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα, τα οποία βρίσκονται πίσω από τις κατηγορίες που αντιμετώπισε ο Σωκράτης και θα τα εξακοντίζουν στο σήμερα. Για την τύχη του Σωκράτη θα αποφασίσει όμως το κοινό, που θα παρακολουθήσει τη δίκη και θα βρεθεί αντιμέτωπο με τα επιχειρήματα κάθε πλευράς. Η παρακολούθηση της δίκης εξάλλου θα γίνεται και μέσω Διαδικτύου με live streaming (το link δεν είναι ενεργό ακόμη).

Βασικό ερώτημα του εγχειρήματος είναι, αν αιώνες μετά από το θάνατο του μεγάλου φιλόσοφου (το 399 π. Χ.) μπορεί να επανεξετασθεί η υπόθεση της αθώωσης ή ενοχοποίησής του, υπό το πρίσμα του χρόνου που μεσολάβησε και σύμφωνα με τη επικρατούσα σήμερα αντίληψη για τη δικαιοσύνη. Αγορεύσεις και επιχειρήματα θα ακουστούν έτσι και από τις δύο πλευρές (κατήγοροι και υπερασπιστές) μέσα από τα οποία θα γίνει και η επαναπροσέγγιση στην συμβολή του Σωκράτη στο πεδίο της φιλοσοφίας αφενός και αφετέρου στη δημόσια ζωή της αρχαίας Αθήνας. 

Θυμίζουμε ότι η κατηγορία με την οποία οδηγήθηκε σε δίκη ο Σωκράτης ήταν η ασέβεια προς τους θεούς της πόλης, η εισαγωγή «καινών δαιμονίων» στην Αθήνα και η διαφθορά, ως εκ τούτου, των νέων. Από τους 500 αθηναίους πολίτες που ψήφισαν ένοχο τον έκριναν οι 280.

Στη σύγχρονη δίκη δικαστές θα είναι οι: Λόρδος Richard Aikens, δικαστής, μέλος του Εφετείου της Αγγλίας και της Ουαλίας (Αγγλία). Sophie - Caroline De Margerie, δικαστής στο Νομικό Συμβούλιο του Κράτους (Γαλλία). Pierre Delvolvι, μέλος της Ακαδημίας Ηθικών και Πολιτικών Επιστημών της Γαλλίας. Stephan Gass, αντιπρόεδρος του Εφετείου της Ελβετίας. Δρ Giusep Nay, πρώην πρόεδρος του Ομοσπονδιακού Δικαστηρίου της Ελβετίας. Loretta Preska, πρόεδρος του Αμερικανικού Περιφερειακού Δικαστηρίου της Νότιας Περιφέρειας της Νέας Υόρκης. Αννα Ψαρούδα - Μπενάκη, ακαδημαϊκός, ομ. καθηγήτρια Ποινικού Δικαίου, πρώην πρόεδρος της Βουλής. Βασίλειος Ρήγας, πρώην αντιπρόεδρος του Αρείου Πάγου. Σερ Stephen Sedley, μέλος του Εφετείου της Αγγλίας και της Ουαλίας. Franηois Terrι, μέλος της Ακαδημίας Ηθικών και Πολιτικών Επιστημών (Γαλλία). Harm Peter Westermann, καθηγητής Νομικής στο Πανεπιστήμιο του Τύμπινγκεν (Γερμανία).

Υπέρ του Σωκράτους θα είναι οι δικηγόροι: Michael Beloff (Αγγλία) και Patrick Simon (Γαλλία). Και υπέρ Αθηναίων οι δικηγόροι: Ηλίας Αναγνωστόπουλος, αν. καθηγητής Ποινικών και Εγκληματολογικών Σπουδών και δρ Αντώνης Παπαδημητρίου, πρόεδρος του Ιδρύματος Ωνάση.

Να σημειωθεί πάντως, ότι στην... προηγούμενη δίκη, που έγινε τον Μάιο του 2011 στο Ομοσπονδιακό Δικαστήριο της Νέας Υόρκης, με πρωτοβουλία του Ιδρύματος Ωνάση, ο Σωκράτης αθωώθηκε!

Η νέα δίκη θα πραγματοποιηθεί στην ελληνική, αγγλική και γαλλική γλώσσα, με ταυτόχρονη μετάφραση στην κεντρική σκηνή της Στέγης ώρα 18:30, με εισιτήρια προς 10 ευρώ (μειωμένο 5 ευρώ).

Η 35η Γιορτή του Βιβλίου στο Πεδίον του Άρεως

  

Η 35η Γιορτή του Βιβλίου άνοιξε από την Παρασκευή, 4 Μαΐου 2012, τις πύλες της στο Πεδίον του Άρεως.

 Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις ...

... 20 Μαΐου. Διοργανώνεται από το Σύλλογο Εκδοτών Βιβλίου Αθηνών (ΣΕΒΑ) και την Περιφέρεια Αττικής, με τη συνεργασία του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων.

Η 35η Γιορτή Βιβλίου στο πρόγραμμά της περιλαμβάνει αφιερώματα στον Νικηφόρο Βρεττάκο, στη Δόμνα Σαμίου και στον Θόδωρο Αγγελόπουλο, συζητήσεις για το μέλλον της ανάγνωσης και τα πνευματικά δικαιώματα στην ηλεκτρονική εποχή, για την πολιτική, τη λογοτεχνία και την κρίση, εκδηλώσεις για την Καταστροφή της Σμύρνης και τη θέση της στην κυρίαρχη νεοελληνική ιδεολογία, βιβλιοπαρουσιάσεις, αφηγήσεις παραμυθιών, μουσικοθεατρικές παραστάσεις.

Επίσης, υπό το σύνθημα «Με διάβασες; Χάρισέ με! Δώστε ένα βιβλίο, σώστε μια βιβλιοθήκη», οι επισκέπτες καλούνται να προσφέρουν βιβλία σε βιβλιοθήκες που χρειάζονται ενίσχυση. Πέρυσι ενισχύθηκαν οι βιβλιοθήκες της Λέρου και των Λειψών και φέτος έχουν σειρά η Δημοτική Βιβλιοθήκη Ξάνθης, οι βιβλιοθήκες των Νοσοκομείων Παίδων «Αγίας Σοφία» και «Αγλαΐα Κυριακού», η βιβλιοθήκη του Ελληνικού Συμβουλίου για τους Πρόσφυγες και η σχολική βιβλιοθήκη του Γυμνασίου-Λυκείου Βερδικούσας στην Ελασσόνα.

Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα-Πέμπτη 6:00 μ.μ.-10:00 μ.μ., Παρασκευή-Σάββατο 6:00 μ.μ.-10:30 μ.μ., Κυριακή 11:00 π.μ.-10:00 μ.μ.

Τα αρχαιολογικά μυστήρια αφήνουν πίσω τους τα εργαστήρια και τις ανασκαφές και γίνονται πρωταγωνιστές στις 60 και πλέον ταινίες του φετινού «Αγώνα» που ξεκινά... στις 7 Μαΐου 2012.

Ποια είναι τα μυστικά του αρχαιότερου πέτρινου κτίσματος στον κόσμο; Υπάρχει Τροία στα...... Καρπάθια; Αν ο Χριστόφορος Κολόμβος ανακάλυψε την Αμερική το 1492, τότε πώς είναι δυνατόν να υπάρχουν ίχνη καπνού και κοκαΐνης στις αιγυπτιακές μούμιες; Για ποιον λόγο οι Γαλάτες αποκεφάλιζαν τους ηττημένους αντιπάλους τους; Και πού βρίσκεται η γέφυρα που χτίστηκε επί αυτοκράτορα Τιβέριου (1ος αι. μ.Χ.) και κατοικείται ως σήμερα;

Οι απαντήσεις δεν βρίσκονται στις σελίδες ενός βιβλίου αλλά στις 60 και πλέον ταινίες που φιλοξενούνται στην 9η Διεθνή Συνάντηση Αρχαιολογικής Ταινίας του Μεσογειακού Χώρου «Αγών», που φέτος πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο, υπό την αιγίδα του Ιδρύματος Λαμπράκη, στην Ταινιοθήκη της Ελλάδοςκαι υπό την επίβλεψη της οργανωτικής επιτροπής η οποία αποτελείται από τις Μέμη Σπυράτου (πρόεδρος), Λένα Σαββίδη (διευθύντρια) καιΜαρία Παλάτου (γραμματέας).

Υπόγειες στοές και θάλαμοι που αποκαλύπτονται μπροστά στην κάμερα στο αρχαιότερο πέτρινο κτίσμα του κόσμου - την πυραμίδα του Τζόζερ στην Αίγυπτο, ηλικίας 4.700 ετών - και οδηγούν σε νέα συμπεράσματα για τον ρόλο των πυραμίδων. Η κάμερα εστιάζει σε έναν οχυρό λόφο στη Νότια Πολωνία, όπου η σκαπάνη αποκαλύπτει έναν οικισμό του 2100 π.Χ. που ήκμαζε και παρήκμαζε διαρκώς, όπως η Τροία. Ένας γερμανός αρχαιολόγος φτιάχνει ένα προϊστορικό σκαρί και φτάνει αλώβητος στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού, ανατρέποντας την πεποίθηση πως πρώτος ο Κολόμβος έφτασε στην Αμερική. Άγνωστες αρχαίες πηγές, ανθρωπολογικές μελέτες και αρχαιολογικές έρευνες επιχειρούν να ρίξουν φως στις μυστηριώδεις πρακτικές του αποκεφαλισμού των ηττημένων από τους Γαλάτες. Και ύστερα το ταξίδι προβλέπει μια στάση στη Βόρεια Γαλλία, στην αρχαία γέφυρα Σομιέρ, το μοναδικό διατηρημένο έργο της αρχαιότητας στην περιοχή και μια από τις ελάχιστες που κατοικείται στην Ευρώπη, όπως η Πόντε Βέκιο στη Φλωρεντία.

Στη φετινή συνάντηση οι αρχαιολογικές ταινίες φτάνουν στην Αθήνα από 15 χώρες με θέματα από το Περού έως την Αίγυπτο και από την Αυστραλία έως τα Αντικύθηρα, ενώ θα προβληθούν και ταινίες κινουμένων σχεδίων για παιδιά μεταγλωττισμένες στα ελληνικά, που εξηγούν πώς δουλεύουν οι αρχαιολόγοι αλλά θέτουν και ζητήματα αρχαιοκαπηλίας.

Σκηνή από την σπάνια ταινία των αδελφών Ταβιάνι 

«O Σαν Mικέλε είχε έναν κόκκορα» που θα 

προβληθεί στο πλαίσιο του αφιερώματος

Έκπληξη της φετινής συνάντησης, ωστόσο, είναι η «παρουσία» του Όρσον Ουέλς στις ειδικές προβολές μέσα από την ταινία «Τέσσερις άνδρες στη σχεδία», που χρειάστηκε μισό αιώνα για να ολοκληρωθεί. Ξεκίνησε όταν ο 27χρονος τότε σκηνοθέτης διάβασε στο περιοδικό «Time» για τη συγκλονιστική ιστορία τεσσάρων βραζιλιάνων ψαράδων που ταξίδεψαν 1.650 ναυτικά μίλια σε μια σχεδία χωρίς πυξίδα, επί 61 μερόνυχτα, για να ζητήσουν ίσα κοινωνικά δικαιώματα. Όταν ο Ουέλς αποφάσισε να κάνει την περιπέτεια ταινία, διαπίστωσε πως από εθνικοί ήρωες είχαν μετατραπεί σε «επικίνδυνους κομμουνιστές». Παρ' όλο το κυβερνητικό μποϊκοτάζ προχώρησε τα γυρίσματα, αλλά ο ένας εκ των ηρώων παρασύρθηκε από τα κύματα στα γυρίσματα και έγινε βορά στους καρχαρίες. Απαγορεύσεις, πιέσεις και επιθέσεις εμποδίζουν τον Ουέλς να ολοκληρώσει το φιλμ. Τα 15.000 μέτρα φιλμ χάνονται για να εντοπιστούν σε 300 κουτιά τυχαία από έναν συνεργάτη του Ουέλς το 1985, αλλά μόλις το 1991 βρέθηκε χρηματοδότηση για να ολοκληρωθεί αυτή η «καταραμένη ταινία».

Tην Kριτική Eπιτροπή του AΓΩNA 2012 απαρτίζουν οι Φραντσέσκα Κιέζα, ακόλουθος του Ιταλικού Μορφωτικού Ινστιτούτου Αθηνών (Ιταλία), Τόνι Κόου, ανεξάρτητος παραγωγός-σκηνοθέτης (Μεγ. Βρετανία), Μάνος Ζαχαρίας, σκηνοθέτης, Νικόλαος Καλτσάς, διευθυντής του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου, Διονύσης Πετρουτσόπουλος, κινηματογραφιστής, Μέμη Σπυράτου, σκηνοθέτης, πρόεδρος του φεστιβάλ ΑΓΩΝ.

Oι προβολές αρχίζουν καθημερινά στις 17:00 και τελειώνουν στις 23:00. Σάββατο και Kυριακή από τις 10:00 έως τις 23:00.

H απονομή των βραβείων θα γίνει την Kυριακή 13 Mαΐου στις 9.30 το βράδυ.

Πλήρες πρόγραμμα προβολών

Δευτέρα 7/5

16:45 Έναρξη

17:00 * Όρσον Oυέλς: Tέσσερις άντρες στη σχεδία (HΠA, 1942/1993, 58')

18:10 Tόλμησε να ταξιδέψεις (Γερμανία, 52')

19:10 Όταν οι Γαλάτες έχαναν το κεφάλι (Γαλλία, 14')

19:25 Eρευνητικό πείραμα για την κόμμωση των Kαρυάτιδων (HΠA, 18')

19:45 H Nύφη του Kαθρέφτη (Eλλάδα, 28')

20:15 Mια κυρία, πέτρες και άντρες (Γαλλία, 26')

20:45 Aπό Λινάρι (Eλλάδα, 45')

21:30 H Λα Xόγια και οι Πολεμιστές της Oμίχλης (Iσπανία, 52')

* ειδική προβολή

Σε σαρκοφάγους που κρέμονται σε βραχώδεις περιοχές, 

σε υψόμετρο πάνω από 3.000, τοποθετούσαν οι Τσατσαπόγια 

του Βόρειου Περού τους νεκρούς τους, 

όπως αποκαλύπτει η ταινία 

«Η Λα Χόγια και οι Πολεμιστές της Ομίχλης»

Tρίτη 8/5

17:00 *Polemonta (Δημήτρης Mαυρίκιος, 1975, 90')

18:30 Iοκάστη |(HΠA, 53')

19:30 Στο βασίλειο της Mερόης (Γαλλία, 52')

20:30 Λέρος… η Mάλτα του Aιγαίου (Eλλάδα, 28')

21:00 Tο Πάθος της Mνήμης: Iνδοκίνα (Iταλία, 57')

22:00 H Tροία των Kαρπαθίων (Πολωνία, 43')

Tετάρτη 9/5

17:00 Θανάσιμη επιστήμη (Γερμανία, 50')

18:00 Checkpoint (Γαλλία, 19')

18:20 Λεηλατώντας τους Aγίους Tόπους (Iορδανία, 45')

19:10 Tηλεομοιότυπο (Γαλλία/Kύπρος, 28')

19:45 Άργιλος, Nερό και Φωτιά. Mια σχέση αιώνων (Eλλάδα/Kύπρος, 48')

20:40 Oι ασυμβίβαστοι (Mεγ. Bρετανία, 40')

21:20 Encardia, η πέτρα που χορεύει (Eλλάδα, 80')

Τα αμέτρητα ευρήματα που αφαιρέθηκαν από παλαιστινιακούς αρχαιολογικούς χώρους αναζητά η ταινία «Λεηλατώντας τους Αγίους Τόπους» και προσπαθεί να απαντήσει στο ερώτημα σε ποιον ανήκει τελικά η πολιτιστική κληρονομιά που αποτελεί φλέγον ζήτημα μεταξύ Αράβων και Ισραηλινών.

Πέμπτη 10/5

17:00 *Eλένη Mπούκουρη Aλταμούρα. H πρώτη ελληνίδα ζωγράφος |

(Kλεώνη Φλέσσα, 2009, 56')

18:00 *H Θητεία της Άνοιξης (Πάνος Kυπαρίσσης, 2010, 12')

18:15 Δημήτρης Πικιώνης: η ανάγκη του κοινού και του κύριου (Eλλάδα, 53')

19:15 Aναζητώντας τις χαμένες αψίδες της γέφυρας της Sommières (Γαλλία, 41')

20:00 Xειρ Aγγέλου (Eλλάδα, 15')

20:15 Aιθιοπία, στα ίχνη των πρώτων Xριστιανών (Γαλλία, 52')

21:10 Pώμη, Mάρμαρα, Eξουσία και Mάρτυρες: η ανάδειξη

της πόλης των αυτοκρατόρων (Γερμανία, 52')

22:00 Aλέξανδρος ο Mέγας, ο Mακεδών (Γαλλία/Eλλάδα, 52')

Παρασκευή 11/5

17:00 Tυμβωρύχοι των Θεών (Iταλία/Eλλαδα, 57')

18:00 Tο φράγμα (Iσπανία, 16')

18:20 Tα ιστιοπλοϊκά της λίμνης Borollos (Aίγυπτος, 22')

18:45 H Kελτική Kληρονομιά (Iσπανία, 52')

19:40 Black Sands (Eλλάδα, 52')

20:40 Aιγιλεία. Nαυάγιο VI (Eλλάδα, 31')

21:15 Tο Πάθος της Mνήμης: Uch-Kulack, Oυζμπεκιστάν (Iταλία, 30')

21:45 Zεργκόβια, η αρχαιολογία μιας μάχης (Γαλλία, 68')

Tιμή Eισιτηρίου:

5 ευρώ / ημέρα (Δευτέρα-Παρασκευή)

5 ευρώ / ζώνη προβολής (Σαββατοκύριακο)

Eισιτήρια στα ταμεία της Tαινιοθήκης (Iερά Oδός 48, Kεραμεικός)

archaiologia.gr/agon

τηλ. 210 3312990 (AΓΩN), 210 3609695 (Tαινιοθήκη)

Για έβδομη συνεχή χρονιά διεξάγεται στην Αθήνα το φεστιβάλ κόμικς Comicdom Con Athens, με διάσημους προσκεκλημένους, εκθέσεις, δημιουργικά εργαστήρια και ειδικά προγράμματα για παιδιά. Το φεστιβάλ διοργανώνεται από την Ελληνοαμερικανική Ένωση και την Comicdom Press, από τις 30 Μαρτίου ως την 1η Απριλίου 2012, στην Ελληνοαμερικανική Ένωση (Μασσαλίας 22, Κολωνάκι).

Προσκεκλημένοι της εφετινής διοργάνωσης είναι ...... ο δημοφιλής βετεράνος δημιουργός Milo Manara (Το κουμπί της, Το άρωμα του Αόρατου), ο βρετανός σεναριογράφος Mike Carey (X-Men Legacy, The Unwritten), o νέος τούρκος σχεδιαστής Yildiray Cinar (Fury Of Firestorm, Legion Of Superheroes) και o βρετανός σχεδιαστής Rufus Dayglo, γνωστός για τη δουλειά του στη σειρά Tank Girl. Μαζί τους θα δούμε τον αμερικανό δημιουργό Douglas Paszkiewicz (Arsenic Lullaby), καλεσμένο της Jemma Press, και τη βρετανή εικονογράφο Zara Slattery (Sketches By Boz), καλεσμένη του British Council.

Η έκθεση την οποία φιλοξενεί το εφετινό φεστιβάλ έχει θέμα «2000 A.D.: The Judge Dredd Revolution» και είναι αφιερωμένη στην ιστορική βρετανική ανθολογία 2000 A.D., η οποία αποτελεί, από το 1977, «σπίτι» του δημοφιλούς ήρωα Δικαστή Ντρεντ Judge Dredd. Στην έκθεση θα φιλοξενηθούν, μεταξύ άλλων, έργα των Dave Gibbons, David Lloyd, Carlos Ezquerra, Trevor Hairsine, Rufus Dayglo, Ron Smith, Mick McMahon και Colin Wilson.

Για τα παιδιά έχουν προγραμματιστεί σεμινάρια εξοικείωσης με τα κόμικς. Επίσης, θα παρακολουθήσουν την προβολή της ταινίας κινουμένων σχεδίων Despicable Me (Εγώ ο Απαισιότατος), καθώς και την πρεμιέρα της ταινίας κινουμένων σχεδίων Λόραξ, που έχει κάνει μεγάλη επιτυχία στις ΗΠΑ, πριν από την επίσημη προβολή της στους κινηματογράφους στις 5 Απριλίου.

Το πρόγραμμα του φεστιβάλ περιλαμβάνει επίσης, προβολές, εργαστήρια για την τεχνική του σεναρίου και της εικονογράφησης, παζάρια ελληνικών καταστημάτων κόμικς και εκδοτικών εταιρειών, τα Comicdom Awards για τους έλληνες δημιουργούς, καθώς και τον Διαγωνισμό Cosplay, που διεξάγεται για δεύτερη χρονιά.

Την επίσημη εικονογράφηση του Comicdom Con Athens 2012 έχει επιμεληθεί η εικονογράφος και δημιουργός κόμικς Αλέξια Οθωναίου. Το εξώφυλλο του καταλόγου του φεστιβάλ -το οποίο εικονογραφείται, σύμφωνα με την παράδοση του φεστιβάλ, με έργο κάποιου από τους διεθνείς προσκεκλημένους- έχει αναλάβει εφέτος ο Milo Manara.

Η είσοδος είναι ελεύθερη. Πληροφορίες αναλυτικά για το πρόγραμμα του φεστιβάλ.

Πού και πότε:

Πού: Ελληνοαμερικανική Ένωση (Μασσαλίας 22, Κολωνάκι)

Πότε: Παρ. 30 Μαρτίου: 11:00 π.μ.-9.30 μ.μ., Σάβ. 31 Μαρτίου και Κυρ. 1 Απριλίου: 11:00 π.μ.-9.30 μ.μ.

Άγνωστες εικόνες από το έργο «Διωγμός και Ανταλλαγή πληθυσμών (Τουρκία - Ελλάδα 1922-1924)»

Ένα σπάνιο φωτογραφικό υλικό αποκαλύφθηκε το βράδυ της Τρίτης 27 Μαρτίου στο Μουσείο Μπενάκη. Η αίθουσα Σπυρίδωνος και Ευριδίκης Κωστοπούλου του κεντρικού κτιρίου του Μουσείου ήταν γεμάτη από ...... πλήθος κόσμου που έσπευσε να δει τα φωτογραφικά... τεκμήρια μιας τραγικής περιόδου όπως αυτή του Διωγμού και της Ανταλλαγής των πληθυσμών μεταξύ της Τουρκίας και της Ελλάδας (1922-1924).

Κατά τη διάρκεια της φωτογραφικής έκθεσης «Διωγμός και Ανταλλαγή πληθυσμών (Τουρκία-Ελλάδα:1922-1924)» το κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει και μια σειρά προβολών του ομότιτλου ντοκιμαντέρ στο αμφιθέατρο του ιδίου κτιρίου (Κουμπάρη 1).

Η σκηνοθέτις και επιμελήτρια Μαρία Ηλιού και ο ιστορικός Αλέξανδρος Κιτροέφ μετά από τέσσερα χρόνια συνεργασίας και έρευνας στην Ευρώπη και την Αμερική, φέρνουν πίσω στο κοινό, εικόνες ξεχασμένες σε «κλειστά» αρχεία αλλά και μια νέα οπτική σε σχέση με το Διωγμό και την Ανταλλαγή των πληθυσμών της Τουρκίας και της Ελλάδας το 1922-1924.

Στην τελετή των εγκαινίων μίλησε η πρόεδρος του Μουσείου, Αιμιλία Γερουλάνου, η Μαρία Ηλιού και ο Αλέξανδρος Κιτροέφ, ενώ αμέσως μετά το κοινό πήρε μέρος σε ξενάγηση. Ανάμεσα στους επισκέπτες της έκθεσης ήταν συλλέκτες, καλλιτέχνες και συνεργάτες του Μουσείου. Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 29 Απριλίου.

Να σημειώσουμε ότι η Μαρία Ηλιού και ο Αλέξανδρος Κιτροέφ παρουσίασαν πριν πέντε χρόνια στο Μουσείο Μπενάκη το έργο «Το Ταξίδι. Το Ελληνικό Όνειρο στην Αμερική» (επιλογή του American Film Institute στη Washington DC ανάμεσα στις 20 καλύτερες Ευρωπαϊκές ταινίες του 2008 -TheEuropeanShowcase-και βραβείο καλύτερου ντοκιμαντέρ στο Φεστιβάλ του Houston), ενώ πρόσφατα παρουσίασαν την έκθεση «Σμύρνη Η καταστροφή μιας κοσμοπολίτικης πόλης 1900-1922» επίσης στο Μουσείο Μπενάκη. 

Το Ελληνικό Κέντρο της Διεθνούς Ένωσης Κουκλοθεάτρου UNIMA

 σε συνεργασία με την «ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ» του Δήμου Αθηναίων

 σας προσκαλούν στις 24 και στις 25 Μαρτίου 2012-09-13 στις εκδηλώσεις για την Παγκόσμια Ημέρα Κουκλοθεάτρου –

που γιορτάζεται κάθε χρόνο στις 21 Μαρτίου.

 Σε αυτό το διήμερο και από τις 11 το πρωί έως τις 11 το βράδυ, στην «Τεχνόπολις» (Κεντρική αυλή και Αίθουσα «Κων/νος Καβάφης» Κτίριο «Δ7»), οι επισκέπτες συμμετέχουν σε μια...... μεγάλη Γιορτή, όπου οι κουκλοπαίκτες προσφέρουν από καρδιάς στις κούκλες και τους φίλους τους. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει: 15 παραστάσεις μεγάλης διάρκειας σε δύο θεατρικές σκηνές ,14 υπαίθριες παραστάσεις δρόμου, εργαστήρια για παιδιά (κατασκευή και εμψύχωση κούκλας) και παιχνίδια, εργαστήριο για ενηλίκους *, εικαστικές παρεμβάσεις και δρώμενα, έκθεση κούκλας, προβολές, έντυπο υλικό και ζωντανή μουσική συναυλία.

Η UNIMA – ΕΛΛΑΣ έχει 120 μέλη από όλη την Ελλάδα και ενώνει όλους τους επαγγελματίες, αλλά και τους φίλους του καλλιτεχνικού αυτού χώρου. Επικοινωνία/πληροφορίες: www.unimahellas.org, τηλ. 6974713655, 6977150305 *

Για την κατασκευή και την εμψύχωση κούκλας με βέργες (μαρότ) που θα πραγματοποιηθεί στις 22 και 23 Μαρτίου στην «Τεχνόπολις» δηλώστε συμμετοχή στην Υπεύθυνη εργαστηρίου: Αγγελική Γουναρίδη 6945340239

 ΑΝΑΛΥΤΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ μεγάλης διάρκειας (30’-60’) ΣΑΒΒΑΤΟ 24 Μαρτίου, αίθουσες Δ7 και Δ10 12:00 «Περιπέτεια στη Ζούγκλα», Θίασος Ανέμη 15:00 «Το κορίτσι που ήθελε να αγγίξει το μισοφέγγαρο», θίασος ParaMana 16:15 «Σούπα με ουρά», θίασος Ψευτιά με Αυτιά 18:00 «Τα τρία γουρουνάκια», Θέατρο της Κούκλας 19:15 «Κακούλα Παλούκ», θίασος ΠΥΡΑΥΛΟΣ (για ηλικίες άνω των 15) 20:30 «ICE DREAM», Ελένη Βογιατζίδου 20:50 «FIDEL & LUCY», Μαριάν Χαραλαμπίδου ΚΥΡΙΑΚΗ 25 Μαρτίου, αίθουσες Δ7 και Δ10 11:15 «Μια φορά κι ένα καιρό ένα κομμάτι έλειπε», Ομάδα X-Saltibagos 11:50 «Ένα Μαμούθ στον Υπολογιστή μου», Κουκλοθέατρο ΑΓΙΟΥΣΑΓΙΑ! 15:00 «Mr. D», ομάδα Splish-Splash (για ηλικίες άνω των 15) 15:50 «Λεμονιά», Ομάδα Τέχνης Νεύμα 17:00 «Οικολογήματα», ΚΟΚΟΥ-ΜΟΥΚΛΟ 18:15 «Νερόμυλε … για σένα», Κουκλοθέατρο ΧΑΡΧΟΥΤ 19:30 «Γοργόνα γοργονίτσα», Ομάδα Πράσσειν Άλογα HAPPENING και μικρής διάρκειας παραστάσεις δρόμου, στους υπαίθριους χώρους της ΤΕΧΝΟΠΟΛΗΣ ΣΑΒΒΑΤΟ «Ζαφείρης», Κουκλοθέατρο ΑΓΙΟΥΣΑΓΙΑ! «Χάρης+Στρατής», Θέατρο Μαριονέτας ΑΝΤΑΜΑΠΑΝΤΑΧΟΥ «Mr. Gustavo & Mrs Veronika”, Alamanos Teatro «Υπερηπλανώμενοι», X-SALTIBAGOS «Γιρλάντες», Ομάδα BUFOS «Η Μύγα», Λίλιαν Χαριτάκη Ασίμου «Φακιρίσματα», Ομάδα Ζλουχτήρια «Φασουλής», Κουκλοθέατρο Αντάρα ΚΥΡΙΑΚΗ «Συνταγές Κουκλοθεάτρου», Κουκλοθίασος Πνοή «Ο Φίφης», Ειρήνη Λάλου «Χάδι στη Λύπη», Σωκράτης Παπάς «Γιοβάν», Ομάδα BUFOS «Ivan the Swan», Λίτα Ασλάνογλου «Καραβοτσακίσματα με τον Αρίστο», Σωτηρία Καραπατάκη

 ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΚΑΙ ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ - Εργαστήρι κατασκευής κούκλας για παιδιά: Σάββατο και Κυριακή 13:00-15:00 - Εικαστικές παρεμβάσεις, κατασκευές και δράσεις με τα παιδιά από την ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΟΜΑΔΑ ΙΡΙΔΑ - Face-painting για παιδιά -

Εργαστήριο κούκλας για ενήλικες Πέμπτη 22 και Παρασκευή 23 Μαρτίου 18.00 – 22.00 Κατασκευή και εμψύχωση κούκλας με βέργες (μαρότ). Το εργαστήριο θα οδηγήσει σε δρώμενο που θα παρουσιαστεί το Σάββατο ή την Κυριακή. Υπεύθυνη εργαστηρίου: Αγγελική Γουναρίδη Για περισσότερες πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής, επικοινωνήστε στο 6945340239 - Ζωντανή μουσική και Συναυλίες – Χορός των κουκλών! Και τις δύο μέρες της εκδήλωσης, μετά τις 8μμ θα παίξουν οι QUILOMBO, οι EMPTY CANVAS και άλλα φιλικά σχήματα και μουσικά σύνολα. 

Πώς θα μπορούσε να προωθηθεί με χιούμορ ένας διάλογος σχετικός με την προστασία του περιβάλλοντος και τη βιώσιμη ανάπτυξη; 

Μια έκθεση γελοιογραφίας ίσως να μην είναι το πρώτο πράγμα που έρχεται στο μυαλό αλλά αυτό ακριβώς ήταν που σκέφτηκε το Σουηδικό Ινστιτούτο της Στοκχόλμης καλώντας ...

... 20 πένες από την Ελλάδα και τη Σουηδία για να σχολιάσουν παγκόσμια διλήμματα για το κλίμα.

Η έκθεση που τιτλοφορείται «Αντιμέτωποι με το κλίμα» εγκαινιάζεται την ερχόμενη Τρίτη 27 Μαρτίου στις 19.30 και είναι μια συνδιοργάνωση του Ιδρύματος Ευγενίδου (όπου φιλοξενείται), της Σουηδικής Πρεσβείας στην Αθήνα και του Σουηδικού Ινστιτούτου της Στοκχόλμης.

Την Τετάρτη 28 Μαρτίου στο Ιδρυμα Ευγενίδου θα πραγματοποιηθεί σεμινάριο με τίτλο «Η γελοιογραφία ως εργαλείο ενημέρωσης του κοινού για τα παγκόσμια θέματα

Κεντρική ιδέα του Σουηδικού Ινστιτούτου ήταν τα 15 έργα των πέντε σουηδών δημιουργών που συμμετέχουν στην έκθεση να ξεπεράσουν τα σύνορα της Σουηδίας και να ταξιδέψουν σε χώρες του κόσμου με την προϋπόθεση ότι θα εκτεθούν με αντίστοιχα έργα των γελοιογράφων των χωρών στις οποίες το project περιοδεύει. Τόσο οι πέντε σουηδοί σκιτσογράφοι/γελοιογράφοι που συμμετέχουν στην έκθεση (Μάγκνους Μπαρντ, Ρίμπερ Χάνσον, Ελένα Λίντχολμ, Λούβε Αντέλ και Κάριν Σούνβισον) όσο και οι 15 Ελληνες βρίσκονται σε μάχιμη θέση στον ημερήσιο ή περιοδικό Τύπο. Από ελληνικής πλευράς συμμετέχουν οι Τάσος Αναστασίου, Δημήτρης Γεωργοπάλης, Κώστας Γρηγοριάδης, Πάνος Ζάχαρης, Πέτρος Ζερβός, Γιάννης Ιωάννου, Γιάννης Καλαϊτζής, Μιχάλης Κουντούρης, Ηλίας Μακρής, Πάνος Μαραγκός, Κώστας Μητρόπουλος, Σπύρος Ορνεράκης, Βαγγέλης Παυλίδης, Στάθηςκαι η Μαρία Τζαμπούρα (την επιμέλεια της έκθεσης στην Ελλάδα έχει αναλάβει η ιστορικός τέχνης Χάρις Κανελλοπούλου).

Το πρωί της Τετάρτης 28 Μαρτίου, πάντα στο Ιδρυμα Ευγενίδου, θα πραγματοποιηθεί σεμινάριο με τίτλο «Η γελοιογραφία ως εργαλείο ενημέρωσης του κοινού για τα παγκόσμια θέματα. Τεχνικές και μυστικά – Θεωρητική προσέγγιση». Με τρόπο απλό και κατανοητό οι εισηγητές γελοιογράφοι θα προσεγγίσουν τη γελοιογραφία ως εργαλείο ενημέρωσης προτείνοντας ενδιαφέρουσες τεχνικές και μυστικά χρήσιμα τόσο για εκπαιδευτικούς και φοιτητές όσο και για όλους εκείνους που ενδιαφέρονται να ασχοληθούν μελλοντικά με τη γελοιογραφία.

Ιδρυμα Ευγενίδου, λεωφ. Συγγρού 387, Π. Φάληρο, τηλ. 210 9469.670.

Σημειώνεται ότι η είσοδος στο σεμινάριο είναι ελεύθερη, απαραίτητη είναι όμως η κράτηση θέσεων στο τηλέφωνο 210 9469.688 (Δευτέρα ως Παρασκευή 09.00-17.00).